כיצד להשתמש עיכוב, הד, ו Reverb ב חוצפה

מהנדסי קול לקחת מסלולים סטריליים באמת ולגרום להם להישמע טבעי דרך אפקטים אודיו. הכלים הנפוצים ביותר לעשות זאת הם עיכוב / הד ו reverb, ועם כמה ידע אתה יכול לצבוט מסלולים שלך לטובה.

כל ההשפעות האלה לעבוד כדי לעזור להפוך את צליל השמע טוב יותר, עמוק יותר, טבעי יותר. הם משמשים גם כאפקטים אסתטיים, גם, והבנת איך הם עובדים יעזור לך להשתמש בהם על מלוא הפוטנציאל שלהם. אתה יכול למצוא את כולם תחת תפריט אפקטים של חוצפה.

אפקט משולש

עיכוב, הד, ו reverb הם כל ההיבטים השונים של אותו תהליך: חזרה על צליל לאורך זמן. הד הוא די קל לתפוס. זה חזרה חוזרת ונשנית של צליל המתרחשת עם נפח מופחת ואחרי תקופה קצרה של זמן. לצעוק לתוך קניון או שטח רחב ייתן לך הד. גלי הקול נובעים מהפה, נעים במרחק מה, קופצים ממשטח מוצק וחוזרים לאוזניכם לאחר פרק זמן. הד הוא עיכוב. במונחים של עריכת אודיו, הד נחשב כסוג מסוים של עיכוב, כזה שמתפורר אך משחזר את הצליל בצורה אחרת. עיכוב הוא דבר הניתן להתאמה אישית, והוא יכול לשנות את הצליל במהלך כל איטרציה.

ואז, יש לנו הדהוד. זה קורה כאשר הדים לבנות בחלל סגור ולגרום נפח נפוח, אשר לאחר מכן נרקב כמו קול נמלט לאט. דוגמה טובה לכך היא כאשר אתה מוחא כפיים או צועקים בחדר בגודל בינוני עם כל הדלתות סגורות. יש ספייק המתרחשת כאשר הצליל בונה, אז הרעש הראשוני שלך הוא לא הכי חזק שהוא יקבל. לאחר מכן, לאחר הצטברות, הקול ישחרר לאט. אתה יכול לחשוב על זה כמו הד חופף, שבו במקום חזרות מלא עם עיכוב בין, איטרציה מתחילה מהר מאוד לאחר הצליל מתחיל בזמן שהוא עדיין קורה.

עיכוב

ישנם שלושה סוגים של דפוסי עיכוב אטימות: רגיל, כדור מקפץ, ואת הכדור מקפיץ לאחור. העיכוב הרגיל יהיה פרק זמן קבוע בין כל interation הפרט. עיכוב כדור מקפץ יתחיל בזמן ההשהיה ויתרחש במהירות רבה יותר, הזמן יורד בין כל איטרציה. עיכוב לאחור מקפץ הכדור יתחיל עם איטרציות מהירות זמן עיכוב נמוך, ואז בהדרגה להאט עד שהיא מגיעה למקסימום. זה האחרון הוא משמש לעתים קרובות השפעות לאחור, נושא נדון במאמר אחר.

כמות ריקבון הוא הערך (ב dB) שבו כל איטרציה תקטין את עוצמת הקול. שימוש בערכים שליליים יגדיל את עוצמת הקול של האיטרציות. שירים פופ לעתים קרובות להתחיל עם זה "הבניין" עיכוב נפח בהקדמה, עם cescendo עולה האמן פתאום לשבור את המוסיקה עם מילה או ביטוי.

זמן העיכוב (בשניות) הוא הזמן המרבי בין כל איטרציה.

שינוי המגרש נמדד בחצי גוונים, והדבר יגרום למגרש לעבור (או למטה, אם הערך הוא שלילי) בכל הד הבא. זה עוד אפקט למצוא לעתים קרובות פופ.

הערך האחרון שאתה יכול לשנות הוא מספר הדי לייצר. זכור כי אם אין לך מספיק שתיקה בסוף המסלול שלך, אלה יהיו לקצר. עדיף להוסיף שקט בסוף המסלול שלך לפני הוספת הרבה הדים, ואת זמירה את תוספת לאחר החלת אפקט.

אלא אם כן אתה רוצה להוסיף הד פשוטה ומהירה, השתמש עיכוב. השפעה זו יכולה באמת לעזור להביא את overtones מסלולים מוסיקליים ומסייע להוסיף תחושה מוגבלת של עומק השמע שלך.

הד

ההד הוא קיצור דרך לעיכוב שגרתי ארוך מאוד. אתה יכול לשנות את זמן העיכוב ואת גורם ריקבון ואתה מיד מקבל הד ארוך מאוד בעבר המסלול שלך. הקפד להוסיף שתיקה בסוף המסלול שלך כדי להתאים את הד. אתה יכול להגדיר את גורם דעיכה 1 (לא דעיכה), ואתה תקבל לולאה; השמע יחזור עם זמן ההשהיה, אבל לא תהיה ירידה בנפח כל הזמן והוא יכול להמשיך עד אינסוף.

Reverb

Reverb קצת יותר מסובך כי זה קשור יותר עם אקוסטיקה. Reverb לא יוסיף הדים; זה יתחיל לבנות קול, לאפשר את זה לשיא, ולאחר מכן לשחרר אותו על פני תקופה של זמן. Reverb יכול לעזור לעצב את הצליל שלך ולהביא כמה overtones, וזה באמת עוזר להפוך את קליפים נשמע יותר טבעי. הסיבה לכך היא שאתה בעצם מחדש הקלטת הצליל במרחב וירטואלי. A roomize גדול יהפוך את "הזנב" של reverb האחרון יותר ולהפוך את הגואה חזק יותר.

זמן Reverb משפיע על משך reverb מ להתנפח כדי לשחרר. אם אתה עושה את זה ערך קטן באמת, אתה בעצם לחתוך את הזנב.

דעיכת הוא כמו כמות ריקבון ההשפעה עיכוב. היא קובעת עד כמה יחתכו החפיפות החופפות. זה משפיע בעיקר על איטרציות קודמות ועל הזנב, אם כי זה יכול להקטין את התנפחות אם הערך גבוה מדי. ככל שהערך נמוך יותר, כך תהיה החוזקה חזקה יותר.

רוחב הפס קלט משנה את טווחי תדרים מושפעים reverb. ערכים קטנים יותר יעשו את זה נשמע משעמם ועמום בעוד ערכים גבוהים יותר ישפיע על תדרים יותר ולהפוך אותו נשמע בהיר יותר או אינטנסיבי.

רמת האות היבש קובעת לפי עוצמת הקול את עוצמת הצליל המקורי. ערך ברירת המחדל הוא נמוך מאוד. אם אתה רוצה reverb מיידיות קשה, להעלות את הערך. אם אתה מערבב את המסלול המקורי עם אחר שהוסיף reverb, לשמור על ערך זה נמוך אחרת תקבל קליפינג, אשר הורס את הנאמנות של השמע. אם זה כל הדרך למטה ואתה עדיין מקבל גזיר, להנמיך את המשרעת של המסלולים לפני החלת reverb.

רמת ההשתקפות המוקדמת משנה את האופן שבו האיטרציות המוקדמות מעצבות את ההדהוד הכללי. הנמכת נפח זה תגרום פחות "הדים" מוקדמים ולשנות את שלמות הצליל. זה קשה לתאר כך תצטרך להקשיב ולנסות בעצמך כאן.

רמת הזנב קובעת בנפח את עוצמת הרורב על ידי שינוי קטע הזנב.

בדרך כלל, רמת השתקפות מוקדם הוא 15 dB או כל כך גבוה יותר מאשר רמת הזנב. אם תשנה אותו כך רמת השתקפות מוקדם הוא נמוך יותר מאשר רמת הזנב, אתה יוצר את האשליה של המרחק בין המקור לבין המאזין. כמו כן, שים לב כי reverb תלוי הרבה על אודיו סטריאו, כך להשתמש ברמקולים כאשר tweaking את האפקט הזה במקום אוזניות. ניתן גם לפצל רצועות סטריאו וליישם הגדרות שונות עבור ערוצי שמאל וימין. זה יוצר ערוצים ברורים יותר.

Reverb הוא נהדר עבור שכפול את הקול של שטחים פתוחים גדולים וגדולים. אתה יכול לעשות רצועות צליל כמו שהם בוצעו בביוב עמוק, קתדרלה ענקית, או אולם קונצרטים פשוטה, ואתה תשפיע על הטון כך שזה נשמע טבעי יותר מאשר רק הוספת עיכוב קצר או הד.

הדמיה שטח ללא צורך להקליט בפועל זה עושה את זה קל להוסיף מורכבות טבעיות המסלולים שלך. זה עובד נהדר שאינם מוסיקה אודיו, מדי. אתה יכול להשתמש בו על אודיו Podcast, למשל, עם אותו אפקט. יש לך ניסיון עם השפעות אלה? אל תהסס לשתף חלק מההגדרות המועדפות עליך ושימושיהן בתגובות!